Certains livres se lisent, d’autres transforment une pièce. Cet automne, dix livres de la saison invitent la photographie, la mode, l’art, l’architecture et la décoration sur la table basse. Des ouvrages à parcourir lentement, à offrir et surtout à laisser ouverts, tant leur présence compte autant que leur contenu.
Richard Avedon: The Harper’s Bazaar Years — Abrams
Les années Harper’s Bazaar de Richard Avedon racontent un moment décisif de la photographie de mode. Publié le 13 octobre 2026, l’ouvrage restitue l’énergie graphique et l’élégance moderne avec lesquelles Avedon a fait sortir la mode du studio. Une archive magistrale, aussi forte dans l’histoire qu’en objet.
Sanlé Sory — Phaidon
Premier grand volume consacré au photographe burkinabè, ce livre célèbre les portraits réalisés dans son studio de Bobo-Dioulasso et dans les rues de la ville. Sa jeunesse élégante, inventive et joyeuse compose une mémoire visuelle saisissante de l’Afrique de l’Ouest post-indépendance.
Beyond Color: White Interiors from Simple to Sublime — Monacelli
Avec Beyond Color, la maison de design Schumacher révèle toute la richesse des intérieurs blancs. Minimalistes, chaleureux ou éclectiques, les pièces signées par de grands décorateurs montrent comment les nuances, les matières et la lumière composent des univers singuliers. Entre réalisations contemporaines et décors historiques, ce beau livre mêle inspiration et conseils pratiques, jusqu’aux peintures, papiers peints et tissus préférés des professionnels.
PHOTOgraphies — GrandPalaisRmn
PHOTOgraphies aborde le médium à travers ses écritures multiples. L’ouvrage met en regard pratiques, époques et regards, faisant de la photographie non pas une histoire linéaire, mais un territoire vivant. Un volume curatorial dont la richesse invite à revenir sans cesse aux images.Des premières images fixées au XIXe siècle aux créations contemporaines, PHOTOgraphies explore deux cents ans d’un art qui a transformé notre manière de voir et de raconter le monde. Seize historiennes et historiens y croisent leurs regards dans des textes érudits, sensibles et personnels. Publié sous la direction du conseil scientifique du Bicentenaire de la Photographie, cet ouvrage de référence célèbre les images autant que celles et ceux qui les créent.
Fashion Heroes — Stéphane Sednaoui, SSSSS Editions
Avec Fashion Heroes, le livre devient sculpture. Stéphane Sednaoui revisite une série créée pour The Face en 1989, où Jean Paul Gaultier, Vivienne Westwood, Azzedine Alaïa, Thierry Mugler et Martine Sitbon, accompagnés de leurs muses, se transforment en personnages d’une odyssée cosmique. Découpages, collages et énergie pop composent un objet au format A3 dont les sept sections en accordéon se déploient en un panorama de plus de 2,7 mètres. Au verso, des photographies solarisées en noir et blanc dévoilent les coulisses. À ouvrir, replier et exposer comme une œuvre.
Rencontrer le photographe : Stéphane Sednaoui signera Fashion Heroes le samedi 14 novembre 2026 à 14 h, à Paris Photo, au Grand Palais, sur le stand SSSSS Editions J10 (billet Paris Photo requis), puis le mercredi 18 novembre à la galerie Yvon Lambert, 14 rue des Filles du Calvaire, 75003 Paris.
Alex Webb: Walking Blues — Aperture
Dans Walking Blues, Alex Webb compose un voyage au rythme de la rue, de la lumière et de la couleur. Le volume réunit 87 images sur 128 pages. Son intensité chromatique et sa narration fragmentée en font un livre de photographie à la fois compact, cinématographique et profondément musical.
Great Women Photographers — Phaidon
Plus de 250 photographes, près de deux siècles d’images et un récit enfin élargi. Cet ouvrage met en lumière les contributions décisives des femmes à l’histoire de la photographie, d’Anna Atkins aux voix contemporaines. Une référence à la fois généreuse, documentée et inspirante.
Vincent Van Duysen: Works 2018–2025 — Thames & Hudson
Troisième volet d’une série consacrée à Vincent Van Duysen, ce volume de 320 pages rassemble ses projets récents d’architecture, d’intérieur et de design. L’ouvrage restitue son langage de matières sourdes, de proportions calmes et de détails rigoureux. Le minimalisme y devient chaleureux et habité.
Philippe Halsman: The French Crate — Thames & Hudson
Une caisse oubliée, des négatifs sur verre redécouverts et le Paris des années 1930 qui réapparaît. Ce livre dévoile pour la première fois une partie méconnue du travail français de Philippe Halsman. Le plaisir de l’archive rencontre ici celui de l’enquête photographique.
Full Spectrum — Abrams
Douglas Friedman organise ce livre comme un prisme, du jaune chrome au noir charbon. Full Spectrum mêle intérieurs, architecture, voyages, mode et portraits dans une profusion de couleurs très maîtrisée. Un ouvrage spectaculaire, joyeux et immédiatement décoratif, sans sacrifier la qualité du regard.
